Etter å ha sett Andy Warhols utstilling av Brillo-esker i et galleri i New York i 1964, meldte dette spørsmålet seg for filosofen Arthur Danto: Hva skiller kunstverk fra vanlige ting? Når man ikke lenger kan se det som gjør kunstverk til kunstverk - hva er det da som gjør det mulig at for eksempel Warhols Brillo-esker er kunst? Ut fra dette utviklet Danto sin teori om kunstverkets usynlige vesen: "Å se noe som kunst krever noe utover det øyet kan skjelne - et kunstteoretisk tankesett og kunsthistoriske kunnskaper: en kunstverden." I sitt etterord karakteriserer Eva Løveid Mølster Dantos kunstfilosofiske karriere som "en kunstteori i utvikling". Tekstutvalget i denne boken kan sies å representere to faser i denne utviklingen: den første omhandler kunstverkets ontologi eller tinglighet, og dekkes her av artiklene "Kunstverdenen" (1964) og "Alminnelige tings transfigurasjon" (1974). I den andre fasen utvikler Danto en filosofisk kunsthistorie, her uttrykt i artikkelen "Kunstens avslutning" (1984) og essayet "Tre tiår etter kunstens avslutning" (1997). Har liste over illustrasjoner.